Headlines

Hypnagogia | Tracing Time นิทรรศการเดี่ยวโดย อัลเบิร์ต โยนาธาน เซ็ตยาวัน (23 พฤษภาคม – 28 มิถุนายน 2569)

โดยอัลเบิร์ตโยนาธานเซ็ตยาวัน (Albert Yonathan Setyawan)

23 พฤษภาคม – 28 มิถุนายน 2569

ara contemporary, อินโดนีเซีย

www.aracontemporary.id

@aracontemporary.id

ara contemporary มีความยินดีนำเสนอ Hypnagogia | Tracing Time นิทรรศการเดี่ยวโดย อัลเบิร์ต โยนาธาน เซ็ตยาวัน ศิลปินชาวอินโดนีเซียผู้พำนักในโตเกียว และอดีตตัวแทน Indonesian Pavilion ใน Venice Biennale 2013 โดยนิทรรศการสานต่อการสำรวจประเด็นเรื่องเวลา การดำรงอยู่ และความเปลี่ยนแปลง ผ่านผลงานประติมากรรมดินเผา ภาพวาด และวิดีโอ

แนวทางการทำงานของอัลเบิร์ตตั้งอยู่บนกระบวนการทำซ้ำและการทำงานเชิงสมาธิ ผ่านวัสดุเทอร์ราคอตตาซึ่งเชื่อมโยงกับรากทางวัฒนธรรมของเขา แกนหลักของนิทรรศการคือการใช้เทคนิค slip-casting เพื่อสำรวจความเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นจากการทำซ้ำ เมื่อรูปทรงค่อย ๆ สูญเสียรายละเอียดไปตามกาลเวลา

หนึ่งในผลงานสำคัญคือ Annica ชุดประติมากรรมเทอร์ราคอตตากว่า 250 ชิ้นที่สร้างจากแม่พิมพ์เดียวกัน เผยให้เห็นร่องรอยของเวลาและการเปลี่ยนแปลงผ่านพื้นผิวของวัสดุ ขณะที่ Squaring the Circle – Circling the Square ผลงานวิดีโอสามจอ บันทึกความพยายามในการเปลี่ยนลูกบาศก์เป็นทรงกลมและย้อนกลับอีกครั้ง สะท้อนความเปราะบางของระบบอุดมคติเมื่อเผชิญกับเวลาและการเปลี่ยนแปลง

Hypnagogia | Tracing Time จึงเป็นการใคร่ครวญถึงธรรมชาติของการดำรงอยู่ภายใต้ข้อจำกัดของเวลาและพื้นที่ ผ่านกระบวนการ วัสดุ และความซ้ำในทางกายภาพและเชิงแนวคิด

เกี่ยวกับศิลปิน

อัลเบิร์ต โยนาธาน เซ็ตยาวัน ศิลปินชาวอินโดนีเซียผู้พำนักในโตเกียว ทำงานผ่านเซรามิก ภาพวาด วิดีโอ และอินสตอลเลชัน โดยสำรวจแนวคิดเรื่อง “ความซ้ำ” วัตถุ และกระบวนการเชิงสมาธิผ่านดินเผา ผลงานของเขามักประกอบด้วยรูปทรงที่ดูคล้ายกัน แต่แฝงด้วยรายละเอียดแตกต่างเล็กน้อยจากการทำด้วยมือในแต่ละชิ้น

เขาเคยเป็นตัวแทนอินโดนีเซียใน Venice Biennale ครั้งที่ 55 (2013) และร่วมแสดงในนิทรรศการสำคัญระดับนานาชาติ อาทิ Mori Art Museum ประเทศญี่ปุ่น และ National Gallery of Australia ผลงานของเขาถูกรวบรวมในคอลเลกชันของสถาบันศิลปะสำคัญหลายแห่งในเอเชียและออสเตรเลีย

เกี่ยวกับ ara contemporary

ara contemporary ก่อตั้งขึ้นในปี 2025 โดยมุ่งสนับสนุนศิลปินเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ทั้งรุ่นใหม่และรุ่นกลาง ผ่านการสร้างพื้นที่สำหรับบทสนทนา ความร่วมมือ และการแลกเปลี่ยนทางศิลปะร่วมสมัย ชื่อ “ara” มาจากชื่อย่อของผู้ก่อตั้ง (Arlin, Ramadanti และ Chandra) และในภาษาสันสกฤตยังหมายถึงพื้นที่แห่งการพักพิงและการอยู่ร่วมกัน ซึ่งสะท้อนแนวคิดหลักของแกลเลอรี