On View
นิทรรศการโดยกลุ่มศิลปินจากสิงคโปร์และมาเลเซีย
สถานที่จัดแสดง: ริชาร์ดโคห์ไฟน์อาร์ตสิงค์โปร์
ระยะเวลาจัดแสดงนิทรรศการ: 30 สิงหาคม – 20 กันยายน 2025
Richard Koh Fine Art (RKFA) สิงคโปร์ มีความยินดีที่จะนำเสนอนิทรรศการ On View นิทรรศการกลุ่มที่เน้นนำเสนอแนวทางร่วมสมัยอันหลากหลายและมีชีวิตชีวาของ 8 ศิลปินจากสิงคโปร์และมาเลเซีย โดยนิทรรศการจะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 30 สิงหาคม ถึง 20 กันยายน 2568 ที่ RKFA สิงคโปร์ และจะมีผลงานจากศิลปิน ได้แก่ Hasanul Isyraf Idris, Hu Qiren, Justin Lim, Ruben Pang, Samuel Xun, Siew Guang Hong, Yeoh Choo Kuan และ Zelin Seah
นิทรรศการ On View นำเสนอมุมมองทางทัศนศิลป์อันหลากหลายผ่านสื่อผสมต่างๆ โดยเป็นบทสนทนาอันน่าติดตามระหว่างฉากศิลปะของสองประเทศเพื่อนบ้าน ที่แม้จะมีรากทางวัฒนธรรมที่แตกต่าง แต่ก็มีความเชื่อมโยงลึกซึ้งในระดับภูมิภาค นิทรรศการนี้เชิญชวนผู้ชมให้สำรวจเส้นทางสร้างสรรค์ของเหล่าศิลปิน พร้อมประเด็นสำคัญที่พวกเขาสื่อสาร ตั้งแต่ความทรงจำและอัตลักษณ์ ไปจนถึงเนื้อวัสดุและจิตวิญญาณร่วมสมัย
Hasanul Isyraf Idris ศิลปินจากมาเลเซีย นำเสนอผลงานที่ซับซ้อนทางสายตาโดยได้รับแรงบันดาลใจจากนิยายวิทยาศาสตร์ หนังสือการ์ตูน และนิทานพื้นบ้าน เพื่อสร้างเรื่องราวเหนือจริงที่เต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตลูกผสม Hu Qiren จากสิงคโปร์ ใช้แนวทางสหวิทยาการ สำรวจความเป็นสองด้านทางวัฒนธรรมและระบบคุณค่าผ่านเลนส์หลากหลายสาขาวิชาที่หล่อหลอมด้วยภาพถ่าย วิดีโอ และการแสดง
Justin Lim จากกัวลาลัมเปอร์ นำเสนอผลงานที่สะท้อนสัญลักษณ์ส่วนตัวและภาพแทนจากภูมิภาค ขณะที่ Ruben Pang ละลายเส้นแบ่งระหว่างนามธรรมและรูปทรง ด้วยองค์ประกอบที่สื่อสารจากจิตใต้สำนึกผ่านการทับซ้อนของแสงและสี
นิทรรศการยังเปิดพื้นที่ให้กับศิลปินใหม่ที่น่าจับตามอง เช่น Samuel Xun ซึ่งใช้สิ่งทอเป็นเครื่องมือในการสะท้อนตนเองผ่านการตกแต่งและสีสัน รวมถึง Siew Guang Hong ที่ตั้งคำถามกับอัตลักษณ์ที่แปลกประหลาดและสภาวะหลังมนุษย์ ผ่านการรวบรวมและการแสดงทางกายวิภาค
ศิลปินชาวมาเลเซีย Yeoh Choo Kuan ขยายขอบเขตของจิตรกรรมด้วยผลงานที่สะท้อนแรงกดดันทางอารมณ์และกระแสสังคม-การเมือง ขณะที่ Zelin Seah สำรวจพื้นที่ว่างในชีวิตประจำวันผ่านงานศิลป์ที่ตอบสนองต่อพื้นที่ ด้วยการใช้ช่องว่างและวัสดุที่ไม่ธรรมดา เพื่อกระตุ้นการใคร่ครวญทางจิตวิญญาณ
ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของความมุ่งมั่นของ RKFA ในการส่งเสริมการแลกเปลี่ยนทางศิลปวัฒนธรรมข้ามพรมแดนในภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ “On View” คือการเฉลิมฉลองความหลากหลายของเสียงทางศิลปะ และภาษาทางภาพที่ยังคงพัฒนาอย่างไม่หยุดยั้ง
ประวัติศิลปิน
HASANUL ISYRAF IDRIS (เกิด พ.ศ. 2521, รัฐเปรัก) เป็นศิลปินร่วมสมัยที่อาศัยอยู่ในรัฐปีนัง ได้ศึกษาในด้านศิลปะที่มหาวิทยาลัยเทคโนโลยี มารา (UiTM) งานสร้างสรรค์ของเขาครอบคลุมทั้งจิตรกรรม, การวาด, ติดตั้ง, ประติมากรรม และวิดีโอ โดยผสมผสานเรื่องเล่าเฉพาะบุคคลกับสัญลักษณ์เหนือจริง (surreal) ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการ์ตูน, วัฒนธรรมป๊อป และนิยายวิทยาศาสตร์ เขาได้รับรางวัล Young Contemporary Arts Award (พ.ศ. 2550) และมีผลงานแสดงทั้งในมาเลเซีย, สิงคโปร์, นิวยอร์ก, ปารีส, ไต้หวัน และดูไบ ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันของ Singapore Art Museum, Galeri Z และ ILHAM Gallery อดีตสมาชิกกลุ่ม Run Amok ได้ทำหน้าที่คิวเรตนิทรรศการ, ดำเนินโครงการชุมชน, ร่วมเข้าพำนักในต่างประเทศ และตีพิมพ์ zines ที่สะท้อนจักรวาลภาพจินตนาการของเขา
HU QIREN (เกิด พ.ศ. 2526, สิงคโปร์) เป็นศิลปินด้านวิชวล, นักการศึกษา และผู้บริหาร ที่มีแนวปฏิบัติหลากหลายผ่านการถ่ายภาพ, วิดีโอ, ติดตั้ง และการแสดง สำรวจตัวตน, ความขั้วทางวัฒนธรรม และระบบคุณค่าที่เปลี่ยนไป เขาศึกษาการถ่ายภาพและการประมวลผลดิจิทัลที่ นานยางเทคโนโลยียูนิเวอร์ซิตี้ ต่อมาได้รับปริญญาศิลปะสาขา Fine Arts จาก Parsons The New School for Design และฝึกงานกับ Hiroshi Sugimoto เป็นเวลามากกว่า 5 ปีในนิวยอร์ก ผลงานของ Qiren ได้จัดแสดงทั่วโลกที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์, Queens Museum, Aperture Foundation, National Gallery Singapore และ ART SG เป็นต้น ในปี พ.ศ. 2559 เขาได้รับรางวัล Harper’s BAZAAR Art Prize ซึ่งเน้นให้เห็นแนวปฏิบัติภาพที่มีชีวิตชีวาและขับเคลื่อนด้วยแนวคิด
JUSTIN LIM (เกิด พ.ศ. 2526, กัวลาลัมเปอร์) เป็นศิลปินร่วมสมัยมุ่งเน้นงานจิตรกรรม และขยายสู่การสำรวจทางภาพอื่น ๆ เขาได้รับปริญญา BA (Hons) สาขาศิลปะ และปริญญาโท Master of Art (Fine Art) จาก The Open University UK ที่ LASALLE College of the Arts, สิงคโปร์ Lim ได้จัดแสดงอย่างกว้างขวางทั้งในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้และระดับนานาชาติ โดยเข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มสำคัญ เช่น Asian Art Biennale (ไต้หวัน), Modern Love (สิงคโปร์), Asia Young 36 (เกาหลีใต้), และ Contemporary Chaos (นอร์เวย์) ระหว่างการพำนักของเขามีที่ Rimbun Dahan (มาเลเซีย), Vermont Studio Center (สหรัฐอเมริกา), Red Gate Gallery (ปักกิ่ง), University of Tasmania (ออสเตรเลีย), และ Kates‑Ferri Projects (นิวยอร์ก, 2025)
RUBEN PANG (เกิด พ.ศ. 2533, สิงคโปร์) เป็นศิลปินหลากหลายแขนง ที่งานสำรวจความวิตกกังวล, ความดราม่า และความสปอนเทเนียสของสภาวะมนุษย์ ละเอียดยิบในงานจิตรกรรมเป็นหลัก แต่ยังรวมถึงประติมากรรมและดนตรี เขายึดถือการด้นสดและต่อต้านการแบ่งแยกระหว่างนามธรรมกับการเป็นรูปธรรม วิธีการของ Pang มีลักษณะสัญชาตญาณ ปล่อยให้องค์ประกอบภาพปรากฏขึ้นเอง เปรียบเสมือน “การค้นหาเมโลดี้ในเสียงรบกวน” เขาทำงานด้วยสีน้ำมัน, alkyds และอะคริลิกบนแผ่นอลูมิเนียมแข็ง ใช้แปรง, มือ และกระดาษทรายในการวาด, ขูด และลบ เผยให้เห็นเลเยอร์ของสีที่สะท้อนสภาวะจิตใจ สำหรับ Pang แล้ว งานแต่ละชิ้นคือทั้งบันทึกการเดินทางสร้างสรรค์และตัวจุดประกายสำหรับประสบการณ์ใหม่
SAMUEL XUN (เกิด พ.ศ. 2537, สิงคโปร์) เป็นศิลปินสหศาสตร์ที่งานสำรวจอัตลักษณ์ควียร์, การบำบัดตนเอง และการใคร่ครวญ ผ่านประติมากรรม, ติดตั้ง และการสร้างสรรค์จากผ้า ได้แรงบันดาลใจจากพื้นฐานด้านแฟชั่นของเขา งานของเขาสะท้อนการมีส่วนร่วมอย่างละเอียดต่อวัสดุ ด้วยการใช้สี, ลวดลาย, และการตกแต่ง เพื่อสร้างเรื่องเล่าภาพแบบเปิดที่กระตุ้นให้สะท้อนถึงสภาวะมนุษย์ งานของเขาค้นหาการค้นพบตนเองและสัญลักษณ์วัฒนธรรม มอบการตอบสนองเชิงสมาธิและอารมณ์ที่มีพลังต่อบทสนทนาสังคม Xun ได้จัดแสดงอย่างกว้างขวางในสิงคโปร์ รวมถึง ART SG 2023 กับ Richard Koh Fine Art และนิทรรศการกลุ่มที่ Supper House, Yeo Workshop และ The Projector ผลงานของเขาถูกนำเสนอใน VOGUE Singapore, SCMP และ The Straits Times
SIEW GUANG HONG (เกิด พ.ศ. 2543, สิงคโปร์) เป็นศิลปินสหศาสตร์ที่งานสำรวจหัวข้อทางชีวภาพและกายวิภาค เพื่อท้าทายการก่อตัวของอัตลักษณ์ งานของเขาจับต้องกับสุนทรียะแบบ fringe สะท้อนความสนใจในร่างกายที่ไม่มาตรฐานและอยู่ชายขอบ และเชื่อมโยงแนวคิดโพสต์มนุษย์นิยมเข้ากับชีวประวัติควียร์และองค์ประกอบของการลบแบบไร้เหตุผล Siew ได้จัดแสดงตามสถานที่ต่าง ๆ เช่น Starch, Sculpture 2052, Pulse Gallery Bangkok, Straits Gallery, TIF Virtual Emerald Auction และ TheatreWorks เขายังเป็นผู้นำเวิร์กช็อปกับ Singapore Cancer Society และ Singapore Management University ได้รับทุน LASALLE Scholarship, TIF‑SOTA Scholarship, และ David Marshall Scholarship ซึ่งงานของเขาท้าทายและขยายแนวคิดเกี่ยวกับร่างกายมนุษย์
YEOH CHOO KUAN (เกิด พ.ศ. 2531, มาเลเซีย) เป็นศิลปินที่อาศัยอยู่ในกัวลาลัมเปอร์ แนวปฏิบัติของเขาสำรวจความตึงเครียดระหว่างพลังงานจิตวิญญาณกับแรงดึงดูดดิบของความปรารถนา, ความรุนแรง, และเนื้อหนัง มีรากฐานในจิตรกรรมแนวนามธรรม และขยายสู่การติดตั้งเชิงแนวคิด พร้อมรับพื้นผิว, การทำเครื่องหมาย, และการสลายตัวของวัสดุภาพ วาดภาพสะท้อนจากประสบการณ์บนชีวประวัติ, จิตวิทยา และอารมณ์ ผลงานของ Yeoh สะท้อน narรายสะท้อนทางสังคม‑การเมือง นิทรรศการบุคคลเดี่ยวของเขารวมถึง Today’s Special (2020) และ Streaming Mountain (2019) ที่ Richard Koh Fine Art สิงคโปร์, Lights In (2018) ที่ Tang Contemporary Art Bangkok, Live Leak (2017) ที่ Richard Koh Fine Art มาเลเซีย, และ Private Sentiment (2012) ในกัวลาลัมเปอร์
ZELIN SEAH (เกิด พ.ศ. 2523, มาเลเซีย) เป็นศิลปินที่งานสำรวจพื้นที่ที่ถูกมองข้ามและวัตถุธรรมดา โดยเน้นช่องว่างเชิงลบและสิ่งที่ไม่ถูกมองเห็น ผ่านแนวทางเน้นกระบวนการและมักสัมพันธ์กับสถานที่ ผลงานของเขาพยายามจัดการข้อจำกัดเชิงพื้นที่และกระตุ้นความสะเทือนทางจิตวิญญาณ ใช้วัสดุที่มีความหมายเชิงเปรียบเทียบ ในขณะเดียวกันทดลองวิธีต่าง ๆ ตั้งแต่การวาด, การกัดกรด, การสลัก และการทอ ผลงานของ Seah อยู่ในคอลเลกชันของ ILHAM Gallery, Singapore Art Museum และ National Art Gallery Malaysia เขาเคยจัดแสดงในระดับนานาชาติ เช่น Saatchi Gallery, The National Art Center Japan และ Cammin Castle และเป็นผู้ได้รับรางวัล Young Guns Award Malaysia และรางวัล UOB Painting of the Year หลายสมัย
